Роспись в интерьере – это настенные или потолочные рисунки, или любая другая живопись, выполненная при оформлении вашего помещения по вашим или нашим эскизам. Она способна удивительно расширить пространство – иногда удается добиться такого эффекта, что стены как бы просто исчезают, и создает впечатление сказочного присутствия.
Такие росписи могут быть выполнены в различных техниках: акрилом, масляная живопись, масляная живопись на стене, на холсте, на холсте с подложкой. В технике «фреска» (настенная живопись по мокрой штукатурке). В технике – аэрография или в технике граффити.
Они могут быть выполнены в разных жанрах и стилях: классика и реалистическая живопись, античная классика, классика эпохи Возрождения. Классические мотивы в живописи – рококо, ампир, в стиле модерн. Могут быть использованы любые мотивы природы, моря и живописной жанровой композиции. В яркой или монохромной гамме. В технике гризайль. В стиле анимационного кино. Фэнтези, авангард, сюрреализм. В стиле хай-тек, в стиле 40-х годов, беспредметный авангард и так далее.
Подробнее
Хотите летящие облака, ночное и (или) дневное небо, звезды, созвездия, природу, цветы, животных? Море – всех видов, виды из окна, вид с мансарды – все это достаточно популярные мотивы настенной росписи или любой другой живописи при художественном оформлении помещений.
Главное, чтобы они не разрушали пространство и не рвали его на части, а наоборот, гармонично объединяли его в единое целое. Обычно настенная роспись расширяет и объединяет вокруг себя пространство, приковывает к себе внимание. Становится смысловым, эстетическим, композиционным, цветовым центром интерьера.
Надо хорошо понимать, для кого и где мы делаем настенную роспись.
В общественном помещении?
В уютной гостиной?
В интимной спальне?
В трогательной детской комнате?
Если для детей, то – какой возрастной категории?
Безотносительно к этим вопросам даже приниматься за настенную роспись просто нельзя. И потом, живопись обязательно нужно связать с цветовой гаммой стен и даже меблировки будущего интерьера.
Создание настенной живописи – интереснейший творческий процесс, требующий такта в цветовом решении, высокого профессионализма, умения работать с пространством в целом.
Настенной росписью и живописью могут заниматься далеко не все художники, даже с высшим художественным образованием, так как требования настенной живописи сильно отличаются от требований станковой живописи. Картины (станковую живопись) художники пишут как бы «для себя», в свойственной художнику манере и технике, в тематике той, что ему (или заказчику) близка.
В настенной росписи интерьера художник должен полностью растворяться в будущем интерьере, забыть про себя, полностью подчиниться поставленной заказчиком задаче формирования цельного будущего пространства – и в цвете, и в стиле, и в теме. Психологически это непросто, в известной степени такой уровень самоотрешенности достигается далеко не каждым художником. Кроме того, и это нужно понимать заказчику, есть еще очень важный психологический нюанс.
Речь идет о привыкании. Речь идет о настроении. Речь идет о том, что выбор цветовой гаммы и жанра оформления, сделанный вами в данном состоянии, настроении, при конкретных внешних воздействиях не должен оказаться чужеродным для вас после того, как вы выйдете из этого состояния или настроения. Или просто пройдет время. Не должно случиться такого, что восхитивший вас дизайн помещения через месяц, или два, или полгода вам надоест или станет вызывать раздражение.
Конечно, это в первую очередь зависит от психофизиологических особенностей вашей личности, которые вам прекрасно известны, но художник о них знать не может. Так что учитывать этот нюанс нужно в первую очередь заказчику.
Смежные страницы, которые могут вас заинтересовать: роспись в интерьере цена, роспись детских комнат, роспись стен квартиры, орнаменты на стену
